Hodi !
Afriques en Périgord
Zimbabwe
La sculpture au Zimbabwe : entre pierre et esprit
Née d’une tradition ancienne où la nature, les ancêtres et les esprits sont intimement liés, la sculpture Shona s’inscrit dans une vision du monde où tout est interconnecté. Les artistes y expriment la fécondité, la transformation ou la sagesse à travers des formes humaines, animales ou hybrides, donnant vie à la pierre dans un dialogue entre visible et invisible.
Au XXᵉ siècle, cet art ancestral connaît un nouvel essor sous l’impulsion du sculpteur et historien d’art Frank McEwen, qui encourage les artistes zimbabwéens à puiser dans leurs rêves et leurs récits pour créer des œuvres profondément enracinées dans leur culture.
Travaillant des pierres locales comme la serpentine, la springstone ou le verdite, ils ont donné naissance à un art reconnu sur la scène internationale.
Aujourd’hui encore, dans les villages et ateliers du Zimbabwe, la sculpture shona reste vivante.
Elle continue d’évoluer, reliant l’héritage spirituel d’un peuple à une expression artistique contemporaine.